INTERVJU: Stuart Pearson slipper "Mojave"
av FVMusicBlog
Vi var heldige nok til å ta igjen den geniale musikeren Stuart Pearson etter utgivelsen av hans suverene studioalbum 'Mojave'.
Hei Stuart, fortell oss om deg selv?
Hei FV! Om meg - jeg har ingen tatoveringer. Jeg er tatoveringen. Jeg har ingenting imot tatoveringer, jeg vet bare at jeg en dag vil dø av å falle i en torvmyr, bare for å få kroppen min oppdaget om 5000 år med min skrumpne hud intakt. Jeg vil ikke at arkeologene skal tro at tatoveringen min av Nike-logoen har en slags religiøs betydning.
Hva er låtskrivingsprosessen din?
Prosessen endres hele tiden. Jeg har skrevet sanger siden jeg var liten, så jeg vet at hvis jeg vil skrive en sang, kan jeg sette meg ned og skrive en. Det er kanskje ikke en GOD sang, men det blir en sang. Så det gir meg litt frihet. Dette høres kanskje rart ut, men jeg liker å først "se" sangen. Noen ganger lager jeg en imaginær video jeg vil lage en sang om. Andre ganger er det en følelse jeg ser. Så lager jeg en ettroms leilighet i hodet og leier den til den videoen/følelsen for å sitte og tenke på seg selv. Da vil jeg ha en interessant tittel. Hvis jeg får den tittelen, tar jeg den med til det rommet jeg laget i hodet mitt, introduserer den til min imaginære video og ser om tittelen vil sove på sofaen. Med noe hell, neste gang jeg banker på døren, åpner tittelen døren med en ny baby i armene. Jeg trenger ikke å vite hvordan det skjedde – det er ikke mitt sted å dømme andre. Så spiller jeg det for Hunter (min kone og musikkpartner) og hun forteller meg om ungen er stygg eller ikke.
Fortell oss om din siste utgivelse, 'Mojave'?
Mojave er min andre samling av dark americana/western gotiske sanger (den første heter "Stories and Songs"). Det er et subtilt tema for livet i ørkenene i Sør-California – ødelagte bygninger, forlatte biler, falleferdige byer, driftere, mennesker som lever "av nettet". Folk som hater trafikklys. Det er en skjønnhet der ute og også en følelse av fare. Ingen ønsker å bli strandet i Death Valley. Ørkenen er en metafor for Amerika akkurat nå – akkurat når du ser opp og undrer deg over ørkenhimmelen, biter en slange deg. Det er en mørk magi der ute som ønsker å gjøre deg til en del av næringskjeden. «Mojave» handler om karakterene som havner der. Det er ikke et "konsept"-album, det er mer en reaksjon på det vi opplever å kjøre utenfor Los Angeles. Uansett hvor stor du tror ørkenen er, er den større. Og den er sulten.
'Mojave' ble spilt inn i karantene, hvordan var det?
Hvordan var karantene? Jeg er uansett litt innestengt, så det fungerte bra for oss begge. Det tillot meg å fokusere hardere på det jeg ønsket å vri ut av "Mojave". Det er nesten like mange uttak som det er siste sanger. "The Interstate" alene har fire svært forskjellige versjoner. Jeg har mitt eget studio og spiller inn alt selv, enten jeg spiller de faktiske instrumentene eller manipulerer loops, så arbeidsflyten min var ikke mye forskjellig fra vanlig. Og siden vi ikke kunne reise noe sted med fly, tilbrakte Hunter og jeg mer tid i ørkenen, tok bilder og filmer til musikkvideoer. Vi har gitt ut tre videoer for «Mojave» så langt og fem for forrige album, «Stories and Songs». Mer kommer.
Albumet inneholder en rekke mordballader, hva får deg til å skrive dem?
Vi snakket nettopp om det i morges! Jeg er ikke helt sikker – siden de fleste sangene du hører på radio eller strømmetjenester enten handler om kjærlighet eller sex eller dans, antar jeg at jeg bare ønsket å finne en fin, komfortabel hvilestol et sted som ikke hadde all den svette fra menneskekroppen. . Den hvilestolen viste seg å være mordballader. Det som gjør det rart er at jeg vokste opp med å lytte til countrymusikk på min bestefars gård i Wisconsin om sommeren og hardrock og punk der jeg bodde i Long Island, NY. Du setter de to sammen og de stivner til mordballader. Jeg har fortalt Hunter flere ganger at hvis hun noen gang får writer's block, bare begynn å skrive en sang om kannibalisme – ideene bare flyr ut som fyrverkeri. Krydre deretter etter smak.
Hvilket budskap tror du musikken din formidler til fansen din?
Jeg hater virkelig begrepet "fan". Det høres så høyt og fjernt ut, som noe "under" noens sosiale status. Hvis noen liker musikken, er det et ydmykende kompliment! Jeg foretrekker å tenke på dem som venner med utmerket smak! Det er som tanken om at ikke alle er musikere, noe jeg synes er tull. Hvis du kan sette pris på musikk, elsker musikk, hvis det beveger deg, så ER du en musiker. Du er tilfeldigvis en LYTTENDE musiker. Jeg vet at materialet mitt ikke passer inn i alles mikrobølgeovn, så hvis noen virkelig liker det jeg gjør, er de sannsynligvis ganske interessante oddballer selv! Hvorfor ikke ha flere venner?
Når det gjelder hva musikken min formidler til folk, håper jeg den formidler dramatisk forskjellige ting til hver person som hører den! Jeg vil at 94 % av menneskene som hører den skal elske den. Jeg vil at 6 % skal HATE det jeg gjør – HATER det absolutt. Kall meg navn. Får meg til å gråte. Det er den eneste måten jeg kan lære å bli en bedre person.
Hvem er dine musikalske påvirkninger?
Mine påvirkninger utgjør en ganske lang liste. De spenner fra Cab Calloway, the Kinks, Tom Waits, Leonard Cohen, David Bowie, Prince, Robyn Hitchcock, Angelo Badalamenti, Randy Newman, Johnny Cash, Brian Wilson, AM-radio på 1960-tallet, New Wave på begynnelsen av 1980-tallet, Nick Cave , Flaming Lips. Du hører sannsynligvis ikke de fleste av disse artistene i Dark Americana-materialet, men de er alle der inne, begravet i burlap, sannsynligvis med gags i munnen.
Hvem er dine ikke-musikalske påvirkninger?
Jeg er en geek for surrealistisk kunst og kunstnerne som levde i Europa og Paris tidlig til midten av 1900-tallet. De er mine "Star Wars" eller "Ringenes Herre" - hjernen min er full av trivia. For en periode i historien og i kunsten! Historiene om å unnslippe nazistene, kunsten laget i protest, alt sammen er en flamme for meg. Max Ernst er en utmerket artist å starte med for alle som måtte være nysgjerrige. Det ser ut til å være en gjenoppblomstring av surrealismen, hovedsakelig innen digital kunst. Mexico har også alltid vært en grobunn for surrealisme. Hunter og jeg feiret vår 1. bryllupsdag i Paris og bodde på et lite hotell i Montparnasse som lå i krysset der Le Dome, Le Select, La Rotonde er – tre steder de viktigste surrealistene pleide å møtes hver kveld for å spise middag/drikke og til dele ideer. Det var som en fornøyelsespark for meg. Ja, jeg er en nerd.
Hva tror du er de største hindringene for band/artister i dag?
Selvpåførte sår - drømmer om hvordan det pleide å være fra historier de leste om musikkindustrien tidligere. Forventer at noen eller noen bedrifter skal gjøre alt arbeidet og investere alle pengene for å få ting til å skje for dem. Ønsker å bli berømt i stedet for å lage ekte kvalitetsmusikk. Å lage musikk lager alle andre fordi alle andre lager det. Ingen vil ha på seg andres jockeyshorts. Lag din egen jockeyshorts.
Hvilke råd vil du gi til andre band/artister som starter opp?
Start ung. Hvis du er solo, bli veldig, veldig god på det valgte instrumentet. Finn deretter en vellykket artist/band som trenger det du tilbyr. Lær bedriften på en annens krone, få betalt som backingmusiker eller sanger. Lag forbindelser. Vær utmerket. Lag trøbbel for ingen. Vær en ressurs. Folk vil ta hensyn til alt det, fordi så mange musikere er så rotete og vanskelige å håndtere. Muligheter til å skinne vil komme gjennom alt det. Lær å skrive flotte sanger. Lær hvordan du leser kontrakter. Unngå drama.
Hvis du er et band og har noen i bandet som er et emosjonelt "svak ledd", eller er utsatt for situasjoner som svekker tilliten din til bandet, kast en pose over hodet hans/hennes, bind dem og la dem ligge. ørkenen. En annen musiker enten forbedrer deg eller forminsker deg - alle som forteller deg noe annet faller inn i kategorien "pose over hodet". Når det er sagt, få så mange musikalske venner du kan, og lån aldri penger til en musiker.
Hva er dine forhåpninger for de neste to årene?
Jeg håper vi endelig beseirer viruset. Tenk deg tilbake i 2019, å høre noen fra fremtiden si "Jeg håper verden endelig kan beseire viruset ..." Du vil si (og jeg siterer) "GOOD LORDEE !!!! HVA I HELVETE SKEDE MED VERDEN?!?!? ER DET BUNKERE JEG KAN GJEMME I?!?!?”
Når det gjelder mine musikalske ambisjoner, håper jeg å få et kort besøk til deler av Europa snart, kanskje i løpet av de neste 6-12 månedene. Jeg promoterer aktivt "Mojave" i forskjellige land nå, ettersom jeg ser hvor det er lommer av mennesker som kan være villige til å bruke en time eller to på å høre meg feire egoet mitt. Fordi stemmen min er et lavt register, øver jeg hovedsakelig tidlig morgen, før folk våkner. Studioet mitt pleide å være i en leilighet, omgitt av hovedsakelig tolerante mennesker. Da jeg gjorde den skrikende vokalen til "I Gave Her Coal", var klokken 05:30 om morgenen. Jeg møtte nye mennesker den morgenen. De vil ikke bli ansett som "fans".
MOJAVE ANMELDELSE
Stuart Pearson - 'Mojave'
Den Los Angeles-baserte artisten Stuart Pearson har gitt ut det suverene albumet 'Mojave' i oktober 2021. Det er det andre i rekken av Dark Americana-utgivelser fra Pearson, og vi gleder oss til å høre mer!
'Like A House With Broken Windows' åpner utgivelsen for Pearsons karakterfulle vokal. Han er en historieforteller som får lytteren til å reise seg og ta hensyn. Vi elsker det nydelige strykearrangementet som er overbevisende og spennende i like stor grad.
'As They Are Digging Your Grave (or are they digging mine?)' er en avhengighetsskapende og spennende sang satt til en minneverdig hook. Vokalprestasjonen minner oss om Johnny Cash. Rett og slett superb!
I tillegg er 'One Cut' et spor som skiller seg ut. Den inneholder Hunter Lowrys sjelfulle vokal, som tar albumet i en ny retning, og holder lytteren på tærne. 'Dance Skeletons Dance' lukker utgivelsen til en optimistisk avslutning, slik at lytteren vil ha mer!
Kommentarer
Pearson sier om sangene på albumet: "Dette er samlinger av sepiatonede, hundeøyde utsikter over USAs kamp med synd og forløsning."
Han fortsetter," 'Mojave' er full av mordballader, sanger om dårlige beslutninger, dårlige mennesker og dårlige konsekvenser. Du kan si at albumet først og fremst er dårlig av den grunn, men det er rett og slett ikke sant! I stedet er 'Mojave' fylt med spennende og spennende sanger som får deg til å strekke deg etter gjenta-knappen.
Karisma
En ting er sikkert, Stuart Pearson er en karismatisk trubadur som lager musikk som bryter formen. Han er en intrikat historieforteller hvis karisma og sjarm skinner igjennom.
Så sørg for at du legger til 'Mojave' til den viktige spillelisten din denne helgen. Stuart Pearson er en spennende artist som er kommet for å bli.