Mojave av Stuart Pearson // Albumomtale
Av tanbay
Hvis du liker Nick Cave, Leonard Cohen eller Johnny Cash, så inviterer jeg deg til å sjekke ut det splitter nye albumet av Stuart Pearson kalt 'Mojave'.​
​
Som et hus med knuste vinduer
Stuart Pearson har dedikert en hel side på nettstedet sitt til dette albumet, og hver sang har litt informasjon om det vist på siden. Pearson nevner også instrumentene som er omtalt i hver sang. Så for eksempel har denne sangen en mandolin, akustiske gitarer og bass, en tremolo gitar og mer! Sangen starter faktisk med et veldig fengende akustisk gitarriff som definitivt minner meg om Johnny Cash, noe som er flott å høre. Så snart ordene «Like a house with broken windows» synges, får jeg på en eller annen måte bilder fra Tarantino-filmer som blinker i hodet mitt, og det går opp for meg at hele dette albumet (jeg har hørt på det flere ganger nå) er mer egnet for en Tarantino-film enn selve lydsporet som ble valgt for filmene! Etter hvert som sangen skrider frem og flere instrumenter blir med, blir den bare bedre og bedre. Selv om jeg får mørke countryvibber av dette, får mandolinen og tremolo-gitaren det til å høres litt folkelig ut for meg, noe som er et annet pluss.
​
Ned ravinen
Det første jeg legger merke til her er det sterke perkusjonsaspektet ved denne sangen, siden den inkluderer gryter, panner, et badekar, en bilderamme og mer! Det er sjelden jeg sier dette, men jeg har ikke hørt noe slikt før og jeg elsker å høre det! Denne sangen inneholder også gitarer, bass og vokal, men det som fanger oppmerksomheten min er definitivt perkusjonen. Jeg vil ikke engang kalle dem 'trommer', fordi det er så mye mer som skjer. En annen ting som fanger oppmerksomheten min er låtskrivingsevnen som er til stede her. Jeg elsker sluttdelen av sangen der følgende linjer synges:
Det er historier om orgier av mørke og lys
Av de hellige og de uanstendige.
Hvor sjelene blir solgt til djevelens glede.
Han kommer og samler ned ravinen.
​
Dragging The Lake (på de dødes dag)
For en stund siden var det en veldig populær bokserie og TV-serie om vampyrer og varulver kalt "True Blood". Dette sporet minner meg virkelig om det showet. Denne sangen inneholder perkusjon, munnspill, mandolin, orgel, bass, en sørgmodig New Orleans begravelseshornprosesjon og en "full" trombone. På dette stadiet er jeg imponert over allsidigheten til denne artisten. Jeg liker også veldig godt den hviskende vokalen på dette sporet, de gir det en skummel stemning. Dette albumet er ikke bare perfekt for film eller TV-serier (som lydspor), det er også perfekt for en Halloween-fest! Ta en titt på den offisielle "om meg"-siden https://www.stuartpearsonmusic.com/about Jeg er overrasket over å se at denne artisten ikke har laget noen TV- eller filmmusikk ennå, men jeg er ikke overrasket over å se at Pearson kjørte en musikal i Los Angeles i en kort periode.
​
Graver de graven din (eller graver de min?)
Denne sangen inneholder mandolin, banjo, gitar, portugisisk gitarra, dulcimer, bass, piano og trommer. Sangen starter med en fin gitarmelodi og uhyggelig vakker vokal, samt tekst. Når ordene i tittelen synges, begynner denne sangen virkelig å imponere meg. Spesielt når trommene slår inn når Pearson synger «or are they digging mine» omtrent 30 sekunder inn i sangen. Selv om tempoet er ganske sakte, er dette sporet veldig dramatisk, og historiefortellingen til denne artisten er enestående. Jeg elsker hvordan linjen "graver de graven din, eller graver de min?" gjentas og for hver gang blir det mer intenst, det er i hvert fall slik jeg oppfatter det.
​
You Don't See Me (Jimmy Crack Corn)
Dette sporet starter nesten bluesaktig for meg, kanskje på grunn av orgelet. Men når vokalen slår inn, skinner Dark Americana-sjangeren virkelig igjennom. Nok en gang er dette en så interessant blanding å lytte til, og dette sporet er forskjellig fra de forrige også. Jeg vil beskrive dette sporet som uhyggelig vakkert, med svært få lyder fra instrumentene som spilles, sammenlignet med de forrige sangene på dette albumet. Låtskrivingsferdighetene er på topp her også, jeg elsker linjen "du ser meg ikke, men jeg er likedan med deg". På tidspunktet for skriving av disse linjene har denne sangen flest avspillinger på Spotify (nesten 30k). Jeg er ikke overrasket over dette, men jeg tror ikke dette er min personlige favorittsang på dette albumet. Mer om det senere.
​
Interstate
Akkurat da jeg tenkte at jeg umulig kunne bli overrasket for sjette gang på rad, begynner jeg å høre en didgeridoo akkompagnert av trommer! Denne sangen inneholder også en kjeveharpe, fele og mer, men høydepunktet for meg her er absolutt didgeridooen! På dette stadiet av albumet går det opp for meg at hver sang jeg har hørt så langt nesten har mer kreativ energi enn hele album av mange andre artister jeg har hørt på i år! Jeg har tidligere anmeldt en prisvinnende klassisk komponist, og han hevet virkelig standarden, til et punkt hvor jeg ikke var sikker på om jeg ville anmelde noe annet på samme nivå i år, men dette er bare enestående! Tydeligvis på en annen måte, en mye mørkere måte, siden dette i bunn og grunn er gotisk countrymusikk, men poenget mitt består. Dette er en fornøyelse å høre på hvis du helt sikkert er interessert i sjangeren!
​
One Cut
Etter å nettopp ha nevnt hvordan dette albumet er så "mørk" og gotisk country/Dark Americana-låt, er dette sporet definitivt ikke slik når det gjelder gitarmelodi i det minste. Tekstene er en annen sak. Ordene synges av Hunter Lowry og vokalen på denne er absolutt veldig sterk. Jeg elsker følgende linjer:
Jeg tok på meg byrden med å redde sjelen din
Da jeg tok på meg ringen din og navnet ditt
Men svartheten omfavner meg forsiktig
Jeg er sikker på at du vet og er enig
Jeg har tidligere nevnt hvor imponert jeg er over instrumentutvalget som Pearson bruker, jeg er kanskje enda mer imponert over det faktum at det kun er en gitar og vokal til stede på dette sporet. Tekstene skjærer virkelig dypt inn i lytternes sinn (hvis de er oppmerksomme), og jeg begynner absolutt å tro at dette kan være min personlige favorittsang på hele dette albumet.
​
Du vet aldri egentlig
På nettstedet sier Stuart Pearson følgende om denne sangen: "You Never Really Know" - en slags avhandling om come-uppance. Ta aldri for gitt ting du ikke visste at du tok for gitt.
Jeg vil kalle dette en pessimistisk hymne. Det interessante her er at denne sangen inneholder elementer som jeg har hørt i noen av de tidligere sangene på dette albumet, men det som gjør denne sangen unik er vokalen og spesielt backing vokalen. Bakgrunnsvokalen gjør at denne sangen høres veldig storslått og kraftfull ut. Jeg elsker følgende linjer i denne:
Du vet egentlig aldri
Hvis det er galskap i metoden
Og var den galskapen overmoden
Når du leser mellom linjene
Hvis linjene virkelig leser deg
​
I morgen skal jeg jakte på deg
'Tomorrow's Gonna Hunt You Down' er en veldig velkommen vri på alle de klassiske låtene der sangeren/sangeren i utgangspunktet sutrer over noe som har skjedd tidligere. Denne sangen kan fokusere på fremtiden, men den fantastiske elektriske gitaren i denne vil definitivt holde deg i nåtiden. Det er også en utrolig felesolo midt i sangen som er vakkert spilt. Til tider høres det nesten klassisk ut for meg, siden spillet er så avansert, men det overordnede temaet er nok en gang veldig gotisk country. Når det er sagt, er denne sangen (som alle de andre sporene) helt unik på dette albumet i den forstand at den faktisk rocker. Trommene er veldig rockepreget på dette, noe som er flott å høre.
​
Dans skjeletter Dans
Albumet avsluttes med sporet 'Dance Skeletons Dance' og trommene på denne (på en måte) fortsetter med rockestemningen fra forrige låt. Som tittelen antyder, kan du virkelig danse til dette, jeg kan absolutt se at dette blir spilt på en stor fest og folk har det kjempegøy med å danse til dette. Men som jeg nevnte tidligere, kan jeg også virkelig se denne musikken og en del av en film eller serie. Å lytte til disse to siste sporene på dette albumet får meg til å sette stor pris på trommene, trommeslageren gjør en god jobb i begge disse sangene. Jeg liker også hvordan energinivået heves i disse to siste låtene og albumet avsluttes med et smell, slik at lytteren ønsker å høre mer musikk av Pearson.
​
Favorittsang på albumet 'Mojave' av Stuart Pearson
På dette stadiet av anmeldelsen velger jeg vanligvis en favorittsang. Det ene sporet som overrasket meg mest og som fortsatt imponerer meg flere dager senere, er spor nummer 7 kalt 'One Cut'. Gitaren er bare så enkel, men likevel veldig godt spilt og innspilt. Sangen til Hunter Lowry er så søt, men selve teksten er så mørk (som er en flott kombinasjon, etter min mening). Jeg kunne høre på dette hele dagen. Jeg elsker alltid når artister oppnår mye med svært få instrumenter, og dette er definitivt tilfelle her.
​
Favorittsangen min som bare er av Stuart Pearson (har hørt på dette albumet flere ganger nå) er faktisk den siste sangen 'Dance Skeletons Dance'. Denne sangen rocker virkelig, og den er en flott blanding av gotisk country og rock. Jeg elsker også at den har utrolige soloer, og den hever virkelig energinivået og avslutter albumet på en høy tone.
​
Siste tanker om albumet 'Mojave' av Stuart Pearson
Hele dette albumet er en absolutt glede å høre på for meg! Jeg er overrasket over kreativiteten når det gjelder instrumenter som brukes, låtskrivingsferdigheter, historiefortelling osv. Miksingen og mastringen på dette er også fantastisk. Det eneste jeg ville elske å se er musikkvideoer for minst én av disse sangene. Det er faktisk flere musikkvideoer for sanger fra tidligere album på denne siden her: https://www.stuartpearsonmusic.com/videos. Jeg setter stor pris på når artister lager videoer for musikken sin, så jeg håper dette vil være tilfelle for minst én av sangene på dette albumet også.
Jeg må si at jeg alltid sjekker ut tilstedeværelsen på nett til hver artist jeg hører på, for å få en følelse av hvor seriøse de er med musikken deres og hvor mye detaljer de legger inn i nettsiden og tilstedeværelsen i sosiale medier. Jeg er glad for å si at tilstedeværelsen til Stuart Pearson er spektakulær! Han dedikerte til og med en hel side på nettstedet sitt til albumet her: https://www.stuartpearsonmusic.com/about-mojave. Ikke bare inneholder siden veldig interessant informasjon om albumet og hver sang på det, den inneholder også noe fantastisk bilder som virkelig matcher stemningen i dette albumet.
​