Stuart Pearson Goes Dark & Deep i Mojave
av Bob Smith - Det statiske dykket
​
Stuart Pearsons tidlige liv tok ham fra forstedene til Long Island til det landlige Midtvesten og deretter tilbake østover til betongjungelen på Manhattan. Som barn var musikk hans flukt og katarsis mens han kjempet mot epilepsi. Reisene hans utsatte den unge artisten for et rikt billedvev av nordamerikansk musikk, fra den klassiske singer/songwriteren Folk av legender som Leonard Cohen og Country-ikonet Johnny Cash til proto-punk- og glamheltene på CBGB-scenen som New York Dolls, TV, Ramones og selvfølgelig Lou Reeds banebrytende Velvet Underground. Lyden hans ble påvirket like mye av tradisjon og revolusjon.
​
Med sitt band "Through the Woods" formet Pearson disse påvirkningene til en unik ny musikksjanger som nå kalles Dark Americana. Gruppen spilte gjennom hele 90-tallet og blandet en postmoderne estetikk med en Alt-Country-stemning og et vilt kreativt utvalg av instrumenter, fra klokkespill til hjulkapsler. På 2000-tallet lanserte Stuart Pearson en solokarriere som har produsert et halvt dusin album med like eventyrlig musikalsk utforskning.
"I 2007 opptrådte jeg på Taste of Chaos-turneen og The Warped Tour ved å bruke en Slinky, en cymbal-spillende lekeape, fjernstyrte juleleker, trekkspill, gurdy og toy piano, og spilte hiphop- og metalsanger." - Stuart Pearson
«Mojave» er det siste albumet fra Stuart Pearson, utgitt over hele verden til alle større strømmetjenester 30. oktober 2021. Samlingen på 10 sanger er den andre i rekken av Dark Americana-album, etter fjorårets «Dark Americana: Stories and Songs». ” I løpet av platen tar Pearson oss med på en reise gjennom bakveier, tapte motorveier og skyggefulle hjørner av Amerika.
Platen åpner på sitt mest tradisjonelle Americana-spor. «Like a House With Broken Windows» finner sangens hovedperson ved å bruke liknelse for å male et bilde av synder og hemmeligheter i sitt eget liv. Et ensemble av akustiske, elektriske og stålgitarer, mandolin, bass og trommer spiller mens Stuart Pearson hinter om hva som kommer, og synger om «alle de dårlige mennene jeg har vært».
"Down the Ravine" introduserer en kul avantgarde-kant. Stuart Pearson tryller frem den store Tom Waits og riffer på de skumle bildene som sangtittelen antyder, mens bandet leverer en grungy søppelbøtte Blues.
"Dragging the Lake (on the Day of the Dead)" følger med en mer mainstream lyd, men like mørkt tema. Lyden bringer tankene til det strålende soloverket til The Bands Robbie Robertson.
På «Are They Digging Your Grave (or are they digging mine)» leverer sangeren en dyp countrybaryton og mørk poesi over en klassisk western, fottrampende og klappende begravelsesmarsj-trommeslag. Både i stil og innhold lever sangen et sted mellom ilden og svovellandet til Johnny Cash og den følelsesmessig torturerte Folk of Leonard Cohen.
«You Don't See Me (Jimmy Crack Corn)» tar oss med til et av de mørkeste hjørnene av denne psykologiske thrilleren. En lo-fi beat kjerrer, drevet av Morfin- stil saksofonriff. En tremolo-gitar og fjerne orgelakkorder flyter i periferien mens sangeren leverer en monolog fra perspektivet til en mann som kan være en stalker, en voldtektsmann, et spøkelse eller alle tre. Det er en skikkelig creeper, og den er fantastisk.
Musikalsk er «The Interstate» en vill tur. På banen parrer Stuart Pearson en klassisk jernbanerytme med en blanding av tradisjonelle og eksotiske lyder. Selv om bandet består av standard amerikansk blues- og country-instrumentering, med en kombinasjon av gitarer og Jaw Harp, fremkaller han sjelen til en aboriginsk didgeridoo og tar denne drapsturen på en omvei gjennom den australske utmarken.
På overflaten høres «One Cut» ut som en herlig country/folk kjærlighetssang. Gjestevokalist Hunter Lowry synger om sin kjærlighet og hengivenhet til mannen sin. Det viser seg imidlertid snart at noe ikke stemmer. Hun er gal. Mot slutten av denne vakre melankolske balladen innser vi at bruden har til hensikt å redde sin elskers sjel og sin egen med et blodig drap/selvmord.
Den illevarslende "You Never Really Know" følger med et kinoarrangement. Stuart Pearsons dype, teatralske vokal som lander et sted mellom Nick Cave og Tom Morellos nattevakt.
Gjennom "Mojave" ser det ut til at de slemme gutta/jentene vinner. Forbrytelsene deres ser ut til å bli straffet bare av en stadig sammensatt galskap. «Tomorrow's Gonna Hunt You Down» antyder mulig gjengjeldelse, selv om det ikke er helt klart om det er de skyldige eller de uskyldige som skal betale, hvis noen er virkelig uskyldige i denne Dark Americana-historien. Sporet inneholder en god bit av psykedelia og en kul utvidet fiolinsolo.
Albumet avsluttes på «Dance Skeletons Dance», en eklektisk blanding av Surf-trommer, Prog Rock-drama, feler og underrytmer i castinett. I mellomtiden synger Stuart Pearson en dyp baryton-enetale fra perspektivet til en morder som kartlegger sitt livs blodbad.
Musikalsk er «Mojave» en rik og tilfredsstillende blanding av fortid og fremtid, tradisjon og cutting edge. Med en fryktløs følelse av eventyr utforsker Stuart Pearson de mange nyansene i amerikansk musikk. Ingen stein er uendret fra Mississippi-deltaet til Western Plains og kunsthusene i Greenwich Village. Lyrisk er plata som en samling psykodrama-noveller som dykker dypt ned i de mest forstyrrende elementene i den menneskelige psyken. Se for deg en Stephen King-roman lest av historienes morderiske antagonist, med et groovy lydspor av psykedelisk Americana. Det er dypt, mørkt og uendelig urovekkende. Og det er mye moro.
Sjekk ut "Mojave" i sin helhet nedenfor eller hør på din favorittstrømmetjeneste . Du kan også høre sporet "Down in the Ravine" på Dyp indiedykk spilleliste . Følg koblingene nedenfor for å få kontakt med Stuart Pearson. Bli med på sosiale arrangementer og grav i hans rike musikkkatalog.
​